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June 10 揭开长笛音色的奥秘---寻找音色之路(二)四、建立气息支持 气息支持是绝大多数老师和学生懂得的道理。但气息支持不够是绝大多数学生面临的实际问题。问题的关键在于气息支持技术动作的独立性不够。气息支持技术动作的独立性就是放松，在吐音、手指技巧、力度变化和发音需要努力的时候，胸部和上腹部要保持放松。 1.气息支持独立于吐音动作。练习气息支持不受吐音动作干扰，可以用边像吹长音那样不断平稳送气，边用舌头按节奏把音切断的方法来练习。这时，每个音都有音头，而音与音之间却没有缝隙。 2.气息支持独立于手指动作。练习气息支持不受手指动作干扰，要求学生有意识地将气息支持和手指动作作为两个分别独立的技术动作单独练习。 3.气息支持独立于音量变化。音量变化完全依靠气流量的变化；气流量的变化由呼吸肌肉的紧张度和唇口的大小协调变化来调整。呼吸和唇口协调变化的基本样式是：同一个音在吹轻时，呼吸肌肉的紧张度大，唇口很小；在吹响时，呼吸肌肉的紧张度小，唇口稍大。在感受呼吸和唇口的协调变化造成音量变化的同时，特别注意保持气息的主动、独立支持。 4.气息支持独立于音程跳进和跳音。练习气息支持不受音程跳进干扰，可以按上述“用任何两个远距离音程的音练习干净、平滑的连接”的办法，注意体会用气息支持来保持唇口气压感，连接跳进音程。练习气息支持不受跳音干扰，注意在跳音之间保持腰腹肌肉底部的紧张度，感觉音与音之间的停顿不是把气息收住，而是气息支持的间隔。 --疑难解说 正确的呼吸动作是气息支持的主要方面之一，但是不等于气息支持。正确的呼吸动作是指吹奏呼吸时腰腹肌肉紧张、喉咙与胸部放松的方法。气息支持是指正确运用呼吸动作，其要求是（如我们常听到的说法）一直向前吹。必须专门练习运用正确的呼吸动作所提供绵延不断的力量来保持唇口的气压，发挥气息类似弦乐器运弓的作用，在各种音型和力度的吹奏中保持音色的张力。 音高变化时，唇口的大小和笛口与唇口的夹角会随之变化。但是，这种变化不是我们的注意点；我们要注意的是：在音高变化时，保持口型和气息支持，“使两个音的吹法趋于近似”，而用“正确的呼吸动作提供绵延不断的力量”的强度变化来满足音高变化的需要。口型的变化下意识地发生。 在音量变化时，主动向前送气，满足变化的力量需要，从而保持了气息支持，而不仅是把音吹得有轻有响而已。气息支持是一种每时每刻都需要保持的力量，是对呼吸与口型具体方法的运用，是需要经过较长时间的练习逐步培养起来的一种表现音乐美的观念和身体感觉。所以，在“感受呼吸和唇口的协调变化”的同时，“保持气息的主动、独立支持”的能力需要有意识地培养。 五、净化音色 净化音色的练习大约到口形和呼吸能力基本具备之后的阶段才应该开始；如果因为具体情况需要而提早开始练习，那当然是可以的。但是，练习过早会严重影响口形和呼吸基本能力的建立，后患无穷。因为净化音色的练习是对音色的高标准追求和精细修饰。这就要求学生首先能够发出明亮的声音，掌握了基本正确而稳定的口型和协调的呼吸动作，最好还积累了一些气息支持的经验。在这样基础上，对音色的高标准追求才有一个适当的出发点，精细修饰也有一个音质良好的对象，净化的音色在音乐演奏中才能够表现出美感来。 1. 提高用气效率。仔细寻找气流吹在笛口的一个点，使长笛声音最明亮地发出来。这时，唇口收得很小，用气很少，声音仍然明亮地发出来，只是音量轻了一些。再进一步把唇口收小，用更少的气来吹，保持声音明亮。唇口越小，又能够保持声音明亮，用气的效率就提高了，一口气就能够吹完很长的乐句。 2. 树立正确的音色观念，克服旧的发音习惯。树立正确的音色观念的办法各式各样，也涉及各个不同的方面。我在此针对音色观念的三个方面叙述三种方法。 ⑴找到可以参照的各种音色。这些音色既要包括自己喜欢的独奏长笛家和乐队长笛家的音色，也要包括歌唱家、钢琴家和其他管弦乐器演奏家的音色。认真反复模仿他们的音色。 ⑵区分现场音色与录音音色之间的共性和差别。如今的现场音色受到唱片音色很大的影响；现在的优秀演奏家以及受过良好音乐教育的听众都对这两种音色有判断力。而在对现场音色与唱片音色的观念没有明确的时候，模仿唱片音色的练习方法却很容易混淆这两种音色的差别，错把录音的制作音色当作现场的真实音色来理解。避免这个错误有两个办法，一是听自己的录出来音色，二是找积累了丰富的成功录音和演出经验的老师上课。 ⑶正确认识听众喜欢的音色。人类对音色美的理想几乎可以说是相同的。这种音色应该同时具备男性和女性两种相反的优点：既有力量又飘逸，既明亮又柔和，既坚决又秀丽，既带有金属声又圆润，……总之，既要像女声那样华丽而甜美，又要像男声那样有力——也就是阉人男高音那样的音色。换个角度来说，长笛音色应该如钢琴那样明亮，如弦乐器那样松弛，如人声那样有活力。长笛音色越接近这样的理想，听众就越喜欢。这种音色简言之，就是“集中”。 3. 进一步锻炼呼吸肌肉的控制和协调能力。锻炼的目的是通过在极端的呼吸状态下能够吹出理想音色的练习，提高呼吸肌肉的控制和协调能力，进而提高修饰音色的能力。极端的呼吸状态主要有三种：气吸到最满的状态，气吹到接近没有了的状态，很深地抢吸一口气的状态。 ⑴把气吸到了最满状态的时候考虑胸部如何放松、腰腹肌肉如何用力和音色如何好听，这是一件很困难的事情。这首先需要在常规状态下具备足够把握的呼吸技术能力和音色技术能力，然后才能够开始这项练习。练习的方法是：用最大的力张开腰腹肌肉，要体会到不仅腰腹部充分扩张，胸背部也充分扩张，而且喉咙、嘴唇都张开，保持这个状态；同时体会从手臂、肩膀到胸背部放松的感觉，体会从喉咙到口腔放松的感觉。重复练习，并且试着用德彪西“牧神的午后前奏曲”开始的独奏句练习一口气吹完，还要求保持理想的音色。 ⑵在气快吹光的时候保持与常规状态相同的呼吸肌肉控制和协调能力，并且保持理想音色，还要为再次吸气做好准备。这需要注意锻炼腰腹肌肉加强用力、胸部主动放松的能力。到了气接近没有的状态，要练习努力保持理想音色所要求的全部技术标准，并准备好再次吸气。吹气与吸气的用力原理是动作相反，肌肉用力部位相同。因此，把气逐渐彻底吹光并准备好再次吸气的状态，是完善呼吸肌肉控制、协调动作和强化这种能力的良机。 ⑶抢吸一口气的动作质量要求达到又充分满又准备好发出理想的音色这样的标准。练习的方法是从慢动作开始。用腰腹肌肉用力而胸部放松的感觉，先慢一些把气吸得很深，保持住，体会吹气与吸气的“动作相反，肌肉用力部位相同”的感觉；再吹出音头干净的理想音色。达到要求之后，逐渐缩短深吸一口气的时间，练习保持高标准，直到掌握很深地抢吸的动作和感觉。 4.净化吐音的音色。用又轻又快、乐句又长的双吐技巧片断练习完美无缺的吹奏，把与音色相关的吐音、口型、呼吸技术和手指技巧练习精细、干净。 --疑难解说 在正确的音色观念树立起来之前，旧的发音习惯很难摆脱，旧的音色观念也很难改变。这些旧习惯和旧观念严重扭曲了学生的判断能力，决定了学生找到的发音点不会是最佳的，而学生却以为那是最佳的。所以必须设法树立正确的音色集中的观念，学生的判断力才能提高。 在叙述关于“进一步练习呼吸肌肉的控制和协调能力”的时候，我提到了“用最大的力张开腰腹肌肉”和“锻炼腰腹肌肉加强用力、胸部主动放松的能力”。随着练习时间的累积，运用呼吸肌肉的能力会逐步全面提高。在这期间，有时就不需要用到最大的力量，尤其在演出和录音的时候，全身都应该放松一些。但是继续用大力量锻炼，能力会继续提高。 净化音色不仅限于音色，而且涉及全面的长笛演奏技术标准的练习。练习者应该依据最高的专业标准耐心细致地通过乐曲中的每一个音符进行探索、追求。所以，净化音色是一个向着职业长笛家的目标成长的高级阶段，职业标准的演奏能力在这个阶段逐渐生长成熟。练习者需要一段足够长的生长时间；时间不够长，演奏能力不够成熟，集中的音色也很难在实际演奏中吹出来。 六、在热爱音乐的职业道路上 虽然音色美有它的客观原因，但是它最终将成为听众的主观感觉。听众的主观感觉是对音乐艺术美的整体感受，而音色美只是音乐艺术的一个方面。所以，音色是物质，艺术是精神；对音乐艺术的追求为你追求音色美指明方向。反过来说，只有对音乐艺术进一步追求才有必要对音色进一步追求。事实上，只有热爱音乐艺术的人能够发出理想的音色。对于热爱音乐艺术的人来说，以下几点需要经常用来提醒自己。 1. 通过提高对音乐艺术的理解和感悟力来理解音色美。音色美是多种多样的，那是因为音乐艺术的美是多种多样的。巴洛克时期是长笛音乐的第一个黄金时期，其音色具有自身的特点。此后，越接近现代，音乐风格越多，音色的不同特点也越多。把握好音色的这些不同特点可以通过对音乐知识的广泛学习和理解，也可以通过对音乐艺术的广泛经验和感悟；最好当然是理论与经验都具备，但是这很少有人能够在高水平上做到。反过来说，对于学习音乐知识的轻视程度，或者对于音乐艺术的经验和感悟的丰富程度，决定了音色水平极限。学生们可以根据老师的音乐知识水平或者音乐艺术的经验和感悟的丰富程度，准确无误地判断出他们教音色的水平。 2. 只相信自己对音乐艺术的热爱，不要听“知道分子”（相对于知识分子而言）信口雌黄。“人言不足恤”是王安石变法的时候说的一句名言，说的是：不要因为别人的话而自己感到不安。西方人认为：我们生活的时代是史无前例的——人类从来没有像今天有这么多的人吃得这么好，也没有像今天有这么多的人读了这么多的书！也就是说，从来没有像今天有这么多的人知道某人演奏的音乐更好一点或更差一点。但那是在西方；在中国，没有几个人真正在乎音乐艺术，更没有几个人真正知道音色的不断进步是怎么回事儿。所以，如果你的音色得到了不正确的评价，或不公正的对待，不要因此而气馁，那不值得。 我们这里所说的音乐艺术与音乐是不同范畴的概念，热爱音乐艺术的人一听就明白了。热爱音乐艺术的人是天才。所以想让一个仅仅热爱音乐的人热爱音乐艺术，简直比登天还难。这么说的目的是要说明对音乐艺术的热爱本身就是难能可贵的。如果你有这么一颗热爱音乐艺术的心，你就早晚有一天会理解音乐艺术作品表达的意境，你的音色也会好到符合这种意境的需要。 3. 把听众装在心里。只有心里装着听众的长笛爱好者才会按照听众的要求去追求音色，才是真正职业水准的长笛专家。心里装着听众的长笛专家早晚会买一只很昂贵的乐器。我们经常听说某某人买了一只如何昂贵的乐器；如果一个人在音色观念和音乐水平方面准备不足，购买昂贵的乐器就成了浪费。但是对于职业水准的长笛专家来说，购买、使用昂贵乐器的过程是音色理想逐渐成型的过程。但是如果你现在还是一位学生，并且相信自己对音乐艺术的热爱，希望得到听众的掌声，那么你就为那一天的到来做准备吧！ <<<完>>> TrackbacksThe trackback URL for this entry is: http://dadihome.spaces.live.com/blog/cns!23B0516647C0E7B0!1079.trak Weblogs that reference this entry
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